爱丁堡大学

平面设计

本专业的目标旨在给学生提供机会发展自身的思想。鼓励学生将大胆的、横向的思维和对制作过程、技术以及商业清晰理解相结合。学校的课程包括丝网版画、凹版印刷、书法、钉书、绘画和数码技术。学生将会有机会参与商业性质的设计活动、去工厂参观。

插画

插画专业涉及应用设计、纯技术、图像技术和网页设计。老师鼓励学生进行有独创性的创作。老师将会教授学生绘画的语言和图像的制作，包括从观察、体会和文字解读等。学生将会在版画和素描上得到辅导，同时还会进行配文件画插画的练习和网页设计。

室内设计

室内设计包括公共环境和私人环境的设计。学生有可能在学习过程中进行一次访问旅程。目的地包括有纽约、巴萨罗那、米兰、巴黎和科隆。室内设计系和工厂有着紧密的联系。学生将会有机会接专业的从业者和讲师。

珠宝和银饰设计

珠宝和银饰设计专业力求帮助学生在技术设计上的创新和设计品与人的关系上取得一个平衡。珠宝和银饰设计专业的老师既包括全职的，也包括兼职的。他们在设计领域异常活跃，同时享有国内、国际声誉。老师将会协助学生学习如何设让自己的作品发出其独特的声音。学生的作品在结业式和伦敦的新设计师活动中有机会得到展示。

表演服装设计

爱丁堡大学技术学院提供的表演服装设计专业是少有的在英国有此专业设置的学校。专业向学生教授剪裁技术、材料、服装历史、图案和刺绣。老师将会组织女帽、木偶、模型制作、舞台美术设计的学习班。素描课程将贯穿整个学习。学生在学习阶段将会从学校和剧院、舞团、电影电视公司的紧密联系种种获益。表演服装设计专业可以通过强大的校友网络关系为学生提供工作机会。

产品设计

专业鼓励学生通过多元的、个人的、合作的方法完成设计工作。老师通过面对面的教授，帮助学生将自己独特的想法和实际的需要结合起来，制作与众不同的产品。课程的设置将帮助学生培养横向思考的能力、批判性思考的能力、素描、介绍和交流的能力等。

纺织

纺织专业将通过绘画、研究、颜色和实际技能培养学生的个人喜好。同时学生将有机会和时装、室内设计、产品设计等学院内的其他专业学生进行合作，并且和时装系的同学在年度学校的时装走秀活动中合作。

建筑

建筑专业侧重建筑环境设计的学习。在ESALA学习，你将掌握对建筑的观察，分析，创新思维和设计的技能。本课程的学习内容是了解建筑过去的意义，批判当代建筑，并运用你的技能和知识，预测分析未来的建筑环境的形成。本专业由英国皇家建筑师学会认可，毕业后可直接获得英国认证的初级建筑师资格证。

4年制，第三年和第四年主要以研究为主，大三那年有机会参加伊拉斯谟国际交流计划。

ESALA学位课程提供建筑教育的核心子学科的建筑设计，科技与环境，建筑史，建筑理论，专业研究和建筑中的沟通能力。根据这一ESALA还提供外科目的丰富齐全，在选修年二，三，来自爱丁堡技术学院和大学等不同领域的技术史画的形式，绘画和绘画，视觉传达，雕塑，数字媒体，现代语言，社会学，工程和施工管理，建筑史，保护和景观建筑。

建筑史

大学一二年级的课程安排主要为建筑本身的塑造与日常生活是如何互相适应的。大学三年级会学习有关西方建筑的理论知识。大学四年级需要完成一份论文。

景观建筑（本硕连读BA＋MA）

景观建筑师需要对材料、技术、文化和自然有充分的了解，这样才可以设计出有使用功能的、可持续的，并且独特的环境。一年级会学习到有关景观史、空间使用、技术和设计等知识；二年级会学习到有关城市设计、公园设计等知识；三年级会学习到有关城市重建、景观管理的课程。在三年级，学校会组学生对外交换。交换的学校分布在法国、荷兰、加拿大和澳大利亚。四年级的课程包括有现代练习等；五年级的课程包括干预和策略，个人设计双元制个人简历等。五年级需要完成一份论文。

技术史

学生会学习从中世纪技术到现代技术史的课程。同时学生还有机会在本科生阶段修到本硕连读的课程，包括有阿拉伯语、意大利语、法语、英语、中文、音乐等）。

研究生

材料设计

本专业采用创新，跨学科的角度来学习玻璃，纺织品，建筑材料和金属材料的制造和使用。

第一学期学生将参加一系列基于整个爱丁堡技术学院不同工作室项目。这将包括玻璃，纺织品，五金，建筑材料和数字化制造。这些项目的目的是发展你的个人素质和行为的材料的理解。在第二个学期，你会进行一系列学院的合作项目。会在本质上跨学科/跨材料，并通过材料的做法，如可持续发展或破坏性创新的镜头解决当代问题。

绘画

课程内容不仅涉及传统绘画方式，同时还包括现代绘画方式。课程的目的是引领学生审视绘画在现代技术语境中的位置。学生将利用各种媒介进行创作。学生会有一个特定的工作空间，并且可以使用木材、金属、摄影设备、版画等。

摄影

摄影研究生阶段学生有非常灵活的时间表。其中包括MA和MFA两种方式。MA是3个学期在十二月中完成，MFA是4个学期在2个学年中完成，MA／MFA首先允许你根据自己选择的主体，进行摄影上的试验和发现，最终完成自己的作品。摄影研究生的课程还包括多媒体、时间轴技术、行为技术、装置等。

雕塑

雕塑专业研究生阶段鼓励学生进行思考性的探索来支持自己利用不同技术媒介进行技术创作。

纯技术

在纯技术专业，学生不仅会学习到技术理论、技术史，同时还可以进行技术创作。在第一年和第二年的实践操作过程课程里学生将会接触到各种纯技术门类。在技术史的课程里学生将会学习从罗马帝国陷落一直到反宗教改革时期的技术，还有18世纪的技术一直到今天的技术。同时还有关于古典技术，包括古希腊和古罗马的遗迹的课程。在第三年和第四年的学习中，每周至少有19.5个小时在工作室进行创作。四年级和三年级类似。但是四年级的实践课程需要制作一个双元制个人简历。技术史的课程里，学生可以选择一个题目进行深入学习，包括古代、中古世纪、文艺复兴时期和现代的欧洲技术，同时还有伊斯兰和中国技术。最终的文凭根据学生最后一年在工作室创作的技术作品和第三、四年的考试以及第五年的技术史论文决定。

动画

动画研究生专业的毕业生很多都在知名的公司例如阿德曼动画公司（Adardman animation）、Django Films 公司等公司任职。MA的学生制作的作品一般在5到12分钟。大部分作品建立在观察的角度，一些作品会涉及比较严肃的话题，还有一些作品是完全没有对白的，向大家展示的是抽象的图画和声音。MFA的学生学习结束时需要制作一个作品，同时需要写一篇学位论文。

时装

英国时装设计专业之一。该专业的毕业生很多都任职于知名的时尚公司，例如Prada、GUCCI、 Alexander McQueen等。该专业同时还与苏格兰国家博物馆和苏格兰国家画廊有紧密的联系。通过个人的作品创作、内部的合作，外部和工厂的合作，老师旨在培养学生的专业的技术能力、通过绘画和研究结合，发现和执行个人想法的能力等。

影视

影视专业的学习既包含视觉美学的学习，同时包含视觉产业的学习。专业并不限制学生，学生既可以进行纪录片的创作，也可以制作剧情片、或者是实验性影片等等。电影、电视本科专业的学生能够享受到苏格兰纪录片学院和苏格兰视频学院提供的工作室课程和研究生课程的学习。学生一开始将进行小组的拍摄练习，随着学生的不断进步，学生们将逐步有制作个人影片的自由。影视专业将依据学生的毕业影片，个人双元制个人简历和西方技术设计背景研究的成果进行最终评判。

平面设计

本专业的目标旨在给学生提供机会发展自身的思想。鼓励学生将大胆的、横向的思维和对制作过程、技术以及商业清晰理解相结合。学校的课程包括丝网版画、凹版印刷、书法、钉书、绘画和数码技术。学生将会有机会参与商业性质的设计活动、去工厂参观、课程设置的目的旨在培养学生结合现代技术和现代平面设计的能力以及使传统文化和传统设计技术更好结合的能力等。

插画

插画专业涉及应用设计、纯技术、图像技术和网页设计。老师鼓励学生进行有独创性的创作。老师将会教授学生绘画的语言和图像的制作，包括从观察、体会和文字解读等。学生将会在版画和素描上得到辅导，同时还会进行配文件画插画的练习和网页设计.现代的插画设计将其视野扩展到剧院、音乐、电视等领域。老师鼓励学生参加国内外的各项比赛。本专业学生在AOI、V&A学生插画设计比赛中均获得过奖项。

室内设计

室内设计包括公共环境和私人环境的设计。学生有可能在学习过程中进行一次访问旅程。目的地包括有纽约、巴萨罗那、米兰、巴黎和科隆。室内设计系和工厂有着紧密的联系。学生将会有机会接专业的从业者和讲师。

珠宝和银饰设计

珠宝和银饰设计专业力求帮助学生在技术设计上的创新和设计品与人的关系上取得一个平衡。珠宝和银饰设计专业的老师既包括全职的，也包括兼职的。他们在设计领域异常活跃，同时享有国内、国际声誉。老师将会协助学生学习如何设让自己的作品发出其独特的声音。学生的作品在结业式和伦敦的新设计师活动中有机会得到展示。专业旨在培养学生获得如何发展技术和增强实际操作上解决办法的能力，获得有利于展览和介绍作品的技能。

表演服装设计

爱丁堡大学技术学院提供的表演服装设计专业是少有的在英国有此专业设置的学校。专业向学生教授剪裁技术、材料、服装历史、图案和刺绣。老师将会组织女帽、木偶、模型制作、舞台美术设计的学习班。素描课程将贯穿整个学习。学生在学习阶段将会从学校和剧院、舞团、电影电视公司的紧密联系种种获益。表演服装设计专业可以通过强大的校友网络关系为学生提供工作机会。本专业的研究生和其他设计系，包括时装、纺织、珠宝设计等都有密切交流，和外部的苏格兰纺织、时装工厂也有密切联系。

产品设计

专业鼓励学生通过多元的、个人的、合作的方法完成设计工作。老师通过面对面的教授，帮助学生将自己独特的想法和实际的需要结合起来，制作与众不同的产品。课程的设置将帮助学生培养横向思考的能力、批判性思考的能力、素描、介绍和交流的能力等。

纺织

纺织专业将通过绘画、研究、颜色和实际技能培养学生的个人喜好。同时学生将有机会和时装、室内设计、产品设计等学院内的其他专业学生进行合作，并且和时装系的同学在年度学校的时装走秀活动中合作。本专业和设计学院的各专业联系紧密，同时和苏格兰的纺织、时装工业联系紧密，例如苏格兰时装学院。

建筑

成功申请到本专业本科的学生同时也会被建筑专业的研究生阶段录取。第一和第二阶段的学习的主要目标包括建筑设计、技术与环境、建筑史和建筑理论。在第二阶段结束后，学生将自由选择是进行只进行三年的本科学习，还是包括研究生的四年学习。第三阶段的学习中，学生将会学习如何在建筑设计中整合文化、技术和环境3个元素。第四阶段的学习（只涉及选择继续进行研究生阶段深造的学生）将会帮助学生发展包括建筑绘画、计算机建模、3－D模拟等技术。

景观建筑（本硕连读BA＋MA）

景观建筑师需要对材料、技术、文化和自然有充分的了解，这样他们才可以设计出有使用功能的、可持续的，并且独特的环境。一年级会学习到有关景观史、空间使用、技术和设计等知识；二年级会学习到有关城市设计、公园设计等知识；三年级会学习到有关城市重建、景观管理的课程。在三年级，学校会组学生对外交换。交换的学校分布在法国、荷兰、加拿大和澳大利亚。四年级的课程包括有现代练习等；五年级的课程包括干预和策略，个人设计双元制个人简历等。五年级需要完成一份论文。

技术史

学生会学习从中世纪技术到现代技术史的课程。同时学生还有机会在本科生阶段修到本硕连读的课程，包括有阿拉伯语、意大利语、法语、英语、中文、音乐等）。

音乐 　　

第一年与第二年，课程内容包含作曲、表演、历史性研究、音乐实践、音乐理解。还将会受到两种乐器的培训。 　　

第三年与第四年，自行选择专攻领域。在多种课程之中进行选择，这些课程包括电子乐、系统作曲、流行与电影音乐、社群音乐。 　　

另外，最后一年的学生将会制作至少一个作曲双元制个人简历，完成1篇论文，出版或者独奏。

音乐技术 　　

音乐技术在最近几年有着很大的提升，学生将会受到跨专业音乐技术的培训。学生将会拓展在音乐与科学学科上的核心知识，同时还可以去探寻感兴趣的领域，去寻找个人兴趣所在。音乐技术专业提供了多种学科在创意与技术方面的融合，并且在该领域有充分的实践机会。

BMus，音乐学士学位，四年全日制（也有三年），有以下两个方向：

纯音乐方向：第一、二年基础课程，第三、四年选修课程有：欧洲音乐、世界音乐、流行音乐和电影音乐

音乐技术方向：录音技术、声学技术等